1158 以假乱真

  如此表述起来,有些荒谬,却也是事实。

  一方面,伊桑认为,蓝礼就是勒维恩,整个表演浑然天成,完全看不出任何破绽,举手投足之间的气场和质感都无可挑剔;另一方面,伊桑却在担心,蓝礼就是勒维恩,没有表演成分,而是将勒维恩演绎成了蓝礼自己,这对于“醉乡民谣”来说可是一个坏消息。

  意识到自己的胡思乱想之后,伊桑自己也哑然失笑起来。当初他们坚持使用蓝礼,就是因为蓝礼与勒维恩之间的气质拥有相似的触感,现在却担心着蓝礼将勒维恩演绎成自己,这着实太过矛盾了,更何况,蓝礼作为一名演员的天赋和才华,他们都已经亲自确认了,不是吗?

  果然,如此想法确实是无比荒谬。

  但侧面来说,这也证明了蓝礼的表演取得了难以想象的成功,就连导演都已经模糊了现实和虚幻之间的界限,产生了错觉。这个想法着实有些大胆,但至少从第一场戏的效果来看,这是一件好事,至于后续效果,还需要慢慢观察。

  老实说,伊桑也有些好奇,蓝礼和勒维恩之间的区别到底是什么?蓝礼的表演质感又将如何呈现?还是说,蓝礼就真的将勒维恩渐渐演绎成了自己?

  第一场戏,想法就有些汹涌。

  缓缓地收回视线,伊桑必须先把注意力放在眼前的观众身上,现在还有更加迫切的事情需要处理,“我的意思是,勒维恩是一个落魄歌手,在那个年代里,最不值钱也最不起眼的落魄歌手,他们只是酒吧消遣的一部分而已。他不是蓝礼,他不应该赢得如此多掌声。”

  酒吧之中响起了一片哄笑声,甚至还有人吹起了口哨。

  伊桑自己也再次露出了笑容,“这场戏的拍摄非常简单,大家就当做享受一场小酒馆的演出,舞台之上不是什么重要人物。但表演者演唱完毕的时候,礼貌地鼓掌表示支持一下,这就足够了。我知道,非常多人都喜欢蓝礼的表演,但我需要你们稍稍克制一些。”

  “那我们可以笑吗?”台下有人传出了声音。

  “可以,完全可以。”伊桑连连点头,“只是……”

  他停顿了一下,抬起双手往下压了压,苦笑地说道,“只是,冷静,大家都冷静下来。这只是一个普通的夜晚、一个普通的歌手、一场普通的演出。喜欢的话,吹两声口哨也是可以的;不喜欢的话,和自己的小伙伴低声交谈,或者喝一杯啤酒,这也都是允许的。但,务必克制。”

  刚才那种掌声雷鸣的情况,绝对不能再出现了。

  科恩兄弟的想法构思是正确的,以真正的民谣歌迷来烘托出煤气灯酒吧的气氛,以最普通也最真实的触感来勾勒出六十年代的氛围;并且呈现出一个真实的表演,从勒维恩登台到下台,都是如此。

  但实际操作过程中却出现了一点点偏差。显然,他们低估了蓝礼的人气,也低估了蓝礼的功力。

  第一场戏,大家都在担心着出错,尽可能保持高度集中;但谁都没有想到,最后却是因为观众反应太过热烈而导致出错,不得不重新拍摄,这也是让人哭笑不得。

  交代完毕之后,伊桑转过身看向了蓝礼,“你还可以吗?”

  刚才这一首曲目的表演,伊桑可以感受得到,那种饱满而充沛的情感在激荡着,通过歌声传递出来;而无论是歌手还是演员,进入表演状态都是需要节奏酝酿的。现在,一气呵成的表演却必须重新开始拍摄,他还是难免有些担忧。

  蓝礼的眉尾轻轻一扬,嘴角微微一抿,勾勒出一抹满不在乎的不羁和随意,“只是一场秀。”那双深褐色的眸子滑过了一抹光芒,些许烦躁,些许苦涩,些许放纵,些许高傲,错杂的情绪转瞬即逝,却也无法形容,只是感受到了深深隐藏在骨子里的桀骜,“所以我猜,我没有时间抽一支烟了?”

  “抱歉,没有,我们需要赶进度。”伊桑条件反射地脱口而出。

  蓝礼却也不在意,用右手轻轻地拍了拍伊桑的左手臂,提着吉他就朝着舞台另一侧走了过去,然后做好了再次投入表演的准备。

  伊桑总觉得哪里不对劲,下意识地转过身,然后就看到了蓝礼的背影,他随意地抬起手,挠了挠头,一头微微卷曲的头发凌乱得像是鸟巢一般,微微潮湿的发丝在光晕之中倔强而张扬地炸开来,透露出一股不修边幅的随意。

  这不是蓝礼,而是勒维恩。

  同样骄傲,同样清高,同样内敛,同样专注;但,却更加不羁,更加随意,更加大胆,更加狂妄,更加张扬,更加放松。最重要的是,更加市井——

  这是褒义词,不是贬义词。

  蓝礼的身上,始终可以捕捉到一股淡淡的气质,属于上流阶层或者精英份子又或者是知识份子的高傲,进而产生若有似无的疏离感;但现在,这种气质却消失了,可以说是更加粗鄙、更加通俗,也可以说是更加接地气,似乎真的就是露宿街头的一名流浪汉一般。

  那种粗粝,在举手投足之间渗透出来,看不到表演的痕迹,却带来了截然不同的质感。

  这就是表演的功力吗?

  但这种感觉转瞬即逝,伊桑没有来得及细细品味,蓝礼的身影就已经消失在一片阴暗之中,而他的灵感也随之消失了,无从判断,那到底是不是自己胡思乱想的错觉,看来,只能等待后续再慢慢确认了。

  入行如此多年来,伊桑第一次对表演也产生了好奇心。

  ……

  不同,终究还是不同的。

  虽然蓝礼还不算是老戏骨,但丰富的经历和探索还是让他对于表演产生了更多的见解,过去一年时间里,从“超脱”到“悲惨世界”,再到“地心引力”,蓝礼正在一点一点地将方法派和表现派的表演方式真正地融合起来。

  蓝礼和勒维恩,终究还是不同的。

  因为蓝礼是没有退路的,他没有家人的求助对象,也没有依靠的朋友伸出援手,同样也没有纷乱情感的羁绊;更重要的是,两世为人的经历,让他如同飞蛾扑火一般,奋不顾身,抵达纽约之后,心无旁骛地朝着梦想一路狂奔。

  蓝礼和勒维恩一样,曾经质疑过自己,曾经担心过未来,曾经恐惧过现在。但,蓝礼却义无反顾地持续前行;而勒维恩则被束缚住了手脚,困在了原地,茫然若失。

  勒维恩的生活之中充满了琐事的牵扯,瞻前顾后、步履蹒跚;勒维恩的梦想之中充满了现实的苦涩,不确定的事情太多太多,每一个脚步都在彷徨都在踌躇都在犹豫,一点一点地压垮了他的傲骨。只有音乐,那是他唯一的解脱,也是唯一的喘息。

  但这种不同,只有蓝礼自己知道。

  恰恰是这种不同,却促使蓝礼更多地开始思考人生、思考时代、思考命运,也思考生活。

  勒维恩是如何开始选择民谣的?在电影的故事之前,他曾经经历过什么?“关于勒维恩-戴维斯”这张专辑的录制过程又产生了什么故事?民谣寄托的是勒维恩的梦想,也是勒维恩的生活,在整个时代洪流之下,隐藏的又是什么?

  兜兜转转的最后,勒维恩终究还是回到原地,这是命运使然?还是个性使然?亦或者是,他的生活从一开始就注定了结局,那么,这种命运的束缚,他可以摆脱吗?又或者,为什么鲍勃-迪伦摆脱了,而勒维恩却湮灭了?

  前所未有地,蓝礼不是从剧本之中来构建一个角色,而是从一首首歌曲之中,描绘出了戴夫-范-朗克的形象,进而勾勒出了勒维恩-戴维斯的轮廓,最后投影在蓝礼自己的身上,角色与自己的界限开始一点一点模糊,最终,进入了一个前所未有的表演状态——

  类似于“地心引力”,但更加轻松也更加自如。

  人人都更加喜欢表演拐杖,因为可以发力也可以借力;但蓝礼反而更加享受这种没有表演拐杖的状态,甩开所有束缚,以自己的理解和诠释进行演绎。

  即使明知道这是一场表演,可是,属于自己最私密也最脆弱的一面还是不由自主地暴露出来,小心翼翼地隐藏在角色之中。方法派和表现派之间的界限也渐渐消失,以方法派开始,以表现派呈现,以方法派收尾,整个表演一气呵成,所有的技巧都炉火纯青,如臂使指。

  如此肆意,如此放纵,如此不羁,如此自如。

  这样的表演状态,让人完全享受其中、徜徉其中,真正地体会到了艺术的魅力和传达。

  更重要的是,当演技与演唱结合在一起的时候,那种潺潺流淌的情感释放,更是水到渠成、顺理成章,几乎不需要花费任何力气和技巧的勾勒雕琢,整个表演就已经神形兼备,就好像……就好像信手拈来一般。

  比起“地心引力”的表演状态又更进一步,而且更加放松也更加轻松。

  于是,蓝礼不再顾忌表演技巧,也不再顾及现实与虚幻的界限,自然而然地在镜头面前流露,真真假假、假假真真,所有的所有都不再重要,一切都变得前所未有地确切起来。

  满嘴苦涩、满身疲惫,以假乱真,但却毫不在意、忘乎所以,享受其中。

  一直到今天,蓝礼才真正地体会到了表演的更高层次。

【在阅读模式下不能自动加载下一页,请<退出阅读模式>后点击下一页阅读。】

点击下载大戏骨全本TXT合集